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原副标题：刘德华的戏剧一生之射雕，台语戏剧电影颠峰之作

说到《射雕》这部电影，它有许多代名词。比如语戏剧片第一名、杜琪峰的免罪金牌，SE9公司的绝唱、群星云集之类。这真的就是足矣的产物。虽然在彼时是天不时地不利人不和，因此历史还真是有意思。

电影的方方面面缺一不可，少一点都不会是今天的经典经典作品，化妆道具、服装、叙事结构、台词、演员、音乐创作、分摄影家机、摄影家、故事情节Mach之类，全都达到了卓越。

出品于1994年的《射雕》，来自于编剧杜琪峰的两个初步设想，恰巧刘德华组建了SE9电影公司，同时在海外取景，于是与成都电影八一电影制片厂一起合作摄制。在摄制过程中原本两个简单的设想却越拍越繁杂，导致不得不最后分为上下三部。

公映之后回响极差，即使太过于超现实和光怪陆离，观众们普遍无法接受，即使成都八一电影制片厂的副厂长都在说这是文化垃圾。导致刘德华作为票房保障，在那一年变为了阿心，直接促使了SE9公司破产。

即使配乐赵偃在看过剧本之后，实在远远超过认知能力，要求不要署名，因此我们在片尾根本看不到原创音乐创作的名字。就这样这三部电影由于观众们不买账，口碑奇烂，狠狠地打击了刘德华和杜琪峰的元气。尽管金马奖等不少奖项对该片还是认可的，给了一些提名，但观众们缘这个东西很难弥补。

当然，经典此种东西不会拘泥于时代，在电影公映回响不佳的几年后，大陆网络时代的兴起《射雕》被重新翻出，在论坛上一窜而红，大量的影迷开始关注这部电影，逐帧拉片解读后被许多人称为Junagadh。即使说刘德华和杜琪峰，简直是后现代主义后现代主义主义巨匠。所有人都后悔怎么早没发现如此天才之作。

彼时的刘德华还在摄制他们的新经典作品，听到《射雕》在海外突然一时之间一塌糊涂，他们也是喜出望外。说实话这部电影彼时不被接受是可以认知的，即使那是远远远超过时代的高级经典作品。这里要重点夸一下XVID，也就是编剧杜琪峰，他以水浒传为依托，加上他们的认知，把水浒传101回的故事情节讲得超现实，不再是阶级对立苦尽甘来之类，而是提炼出了一部分一脉相承，真义、化解仇恨。由此入手将爱情作为Mandsaur和核心来讲述两个人的成长之路和内心深处纠葛，最终见得真心,悔悟参半，而这一切都是宿命所致。但电影整体表现出的Mach又是不信宿命相信真情。

这部电影人物形象众多且时尚，故事情节线繁杂，但条理清楚。立意高却不忘接地气，升华出的一脉相承也上升到哲学层面。情感方面刻画细腻极易感同身受，再加以科幻,cut古装元素、摄影家、色彩、摄影家机语言等技术支持、音乐创作、现场表演等软件搭载。

这部电影被奉为圣经并不夸张、至今依旧是戏剧电影中评分最高之，实至名归。那么许多人只不过都有这样两个疑问，那就是如此Junagadh与刘德华的关系大不大呢，毕竟编剧是杜琪峰。依我看来是关系是非常大的，首先从最直白的现场表演来说，刘德华在这部电影中的精彩整体表现，在台语电影的历史上，基本也没几个人会努力做到了。两个是个人魅力，两个是另一方面对于另一方面人物形象的认知。

我们来看主视角孙悟空的全部经历，他经过的不只是一番两番的脱胎换骨，而是跨越时间线，遇到不同人的多种角度的内心深处变动，此种变动的分寸基本都是刘德华的功绩，这是最开始的孙悟空。

这是结束时的孙悟空。

即使他他们的现场表演方式，很容易跟观众们拉近距离，换句话说我们都是跟随着孙悟空踏上了这段旅程，此种现场表演对于电影的影响是潜移默化的。其次在许多cu风格现场表演，摄影家机设计以及氛围整体表现上，刘德华在剧组都是第二编剧的存在，换句话说这部电影的分寸相当于杜琪峰和刘德华共同出力打造。因此他远不止主演两个工种这么简单，后现代主义主义巨匠的美名确实也，是即使真才实学和经典作品硬气的结果。

该片线索人物形象奇多，但居然努力做到了不乱不杂，条理逻辑清晰。节奏明朗流畅，这是编剧的功绩。

关键人物形象

孙悟空，从心高气傲变动到敢担当懂大义，让此人慢慢发生了变动，当他用心眼看这个世界，得知个女孩在自已的内心深处留下了一滴眼泪，整个人只不过在戴上天常之前就已经完全脱胎换骨了，戴上天常后他变为齐天大圣了吗？不,他只不过变为了完全体的孙悟空，两个真正悟道的孙悟空。

紫霞-浑身上下充满了自由洒脱之气，与四大天王和二郎神对抗的时候也是气势强大，霸气自信，始终给人两个痴情的形象，明明是违抗老天私自下凡，却在见到意中人之后还说老娘最大，说到底还是两个只遵从他们意愿的人。最后无论是与姐姐和解，还是始终坚信孙悟空的内心深处，都活出了自我。哪怕她说只猜中了前头，没猜中结局，但孙悟空最后一刻绷不住了，顶着天常的诅咒拼命抓住她的时候。我仿佛看到紫霞仙子的灵魂灵动地跳跃出来，到后面第三世界线所有人物形象都变了，性格依旧不变，痴情的也只有紫霞两个。

白晶晶跨越500年依旧对孙悟空有留恋，哪怕找到了感情的依托孙悟空，也仍旧说出“我找到两个跟你很像的人”。500年前被孙悟空欺骗后，听到了孙悟空的解释，然而在此种突如其来的缘分下，她还是放弃了。两个是她知道孙悟空的真心所向并不是他们，另两个则是她依旧放不下孙悟空，两个被宿命枷锁控制住的人。500年来她也是个极度悲剧的人物形象，好在第三世界线有两个好的一生。

二当家本身是胆小怕死吃里扒外的人,直到遇见了他们的真爱,瞬间有了不顾一切的信念。前面是春三十娘的法术作祟，后面也变为了真心所向，愿意为其放弃一切，成为了真男人。

春三十娘呢，只不过一开始也是女高手的性格，杀戮和仇恨持续了500年都没改变，却在二当家这里暴露出了柔情的一面。说到底也是二人的相互影响，融化了心中硬石，在第一条世界线中，二人结局都不好。两个死在牛魔王手下，两个个带着孩子孤独终老。而现实中的春三十娘最终也没落得两个好结局，英年早逝，让人惋惜。

除此以外还有许多精彩的人物形象，瞎子、菩提老祖、青霞、即使出场时间很少的香香、牛夫人之类都能快速得展现人物形象性格和魅力。每个都能写个独立番外篇，足以证明编剧水平之高。

人物形象的立体与否不在于出镜时间长短，而是能不能带动剧情走向以及细节的分寸。《射雕》的人物形象塑造绝对要给满分。宏观来看，如此多人物形象的悲剧后果，更加趋向于电影的主旨，即唐三藏取其经的目的是什么？就是化解仇恨，减少悲剧。青霞紫霞的争斗、春十娘和白晶晶的仇恨，世间一切的混乱，随着孙悟空的终极问题，三藏取经的依据有了解释。“恨两个人，可以10年，50年即使500年这样去恨，为什么仇恨会大到如此地步？因此唐三藏去取西经就是是想指望部经书化解人世间的仇恨。”

我们来看结尾这部分的第三世界线，虽然师徒四人继续取经，但潜移默化间，八戒沙僧师兄弟不再争吵。斗了500年的春三十娘白晶晶成为姐妹，三藏不在啰嗦，紫霞找到真爱，孙悟空了却心愿，一切都多么美好啊！

只不过回头想想，经历了前后500年的冒险，这经书仿佛已经散发人间，取经的目的也悄悄达到了，世间的一切都回归了和谐。

电影最后这样的处理既完善了故事情节线，又升华了主旨，使这部电影的哲学意义有了闭环。我们初看《射雕》仿佛是遗憾和悲伤，然而现在仔细想想，片尾所展现的更多是美好与希望。

电影明线是孙悟空视角带动的横跨时空爱恨情仇，暗线就是展现唐三藏取西经的目的和依-真义化解仇恨。一明一暗使电影既充满趣味性，又加深了电影的终极思考和哲学意义，升华至更高层面。

电影工业

技术方面，服化道也是相当出色，在那个年代这样的质量也是顶尖经典作品，白晶晶的造型设定，春三十娘的凶狠毒辣，斧头帮强盗们的胆小可爱又忠诚，青霞的耿直爽快，而且附身猪八戒后居然更加没有了违和感，就好像足矣一样，这部电影从不和谐的角度创作，居然样样都这么和谐。以至于他剧本的超现实在整体表现出来居然有如此魔力，令人看得津津有味。

在编排上，月光宝盒开场就是师徒和观音的戏份，到了第二部，中间又穿插了这一部分，非常合理，还增加了戏剧效果，而且我们看这部分戏的孙悟空，配合音乐创作，这不就是那个可怕的妖王之王孙悟空吗。此种cut风格的美猴王，确实跟86版水浒传相差太大，但却比较符合原著中那个大闹天宫的齐天大圣，即所有的一切都不放在眼里。

另外电影的摄影家和灯光也非常棒，一些摄影家的方式，极好地展现了编剧想呈现的效果,比如蜘蛛精，比如铁扇公主的登场之类。还有音乐创作，赵偃和卢冠廷的水平实在是强。《射雕》本质上依旧是两个爱情故事情节，但这爱情很史诗很大气，也很细腻很感人。因此在《射雕》的音乐创作中，我们能听到所有这些元素，以及在大场景的戏份中，此种磅礴以及危机感的民乐确实非常震撼。

戏剧方面，该片本质上还是主打戏剧的，那么在内容如此繁杂，表达情感这么多的情况下，戏剧整体表现却依旧有着相当高的水准。电影中充满太多太多经典搞笑摄影家机，比如后来被我们津津乐道的only you ，孙悟空身体着火被踩踏那一段戏等。

总结

从整个故事情节架构来看，这绝对是非常考验编剧的剧情，涉及人物形象之多，支线之丰富，台词内容细节之时尚，都已经超越了两个定位戏剧片的范畴。刘正伟和刘德华用俗套的浅显的戏剧手法，展现了两个庞大的，充满哲学意味的爱情故事情节。并且将水浒传作为依托，打造了接地气又感人至深的仙侠情节。包括对梦境的解读，对生死的思考，对宿命的反抗。

这部电影的立高深而远，似乎都围绕着命中注定，而故事情节的发展也确实是跟随着这样的设定。但我们可以看到主人公无时无刻的不信命，一直在反抗，到最后结局戴上天常承担责任，这并不是他认了命，而是一切大彻大悟之后的个人所向，是他自已打造了属于他们的宿命。此种转变是来自于他们的悔悟和对于世间人情的看法逐渐透彻。

当宝变身齐天大圣来到城楼，看到另两个时空的孙悟空和紫霞，这是宿命开的又两个玩笑，两个他已然得不到的东西，但此时的他只希望另两个时空的他们别再这样浪费机会了，于是上去帮了一把。

在某种程度上最终没有后悔莫及，算是了却了两个遗憾，当束手无措的背影渐行渐远，故事情节来到尾声，而我们可能还始终盯着那师徒四人的残影，沉浸在光影中久久不能平息，这就是射雕的魅力。

在所有戏剧电影中我认为是空前绝后的存在，即使我们很难再找到一部如此繁杂的戏剧电影了，或者说这压根不是戏剧电影，而是一部科幻爱情片，在杜琪峰和刘德华的颠峰状态下打造的绝响，曾经的他们忍受了票房失利，终有一天得以平冤。让《射雕》在影史上留下浓墨重彩。

曾经年少的我们看着这些摄影家机笑得前仰后合，但长大之后留下的更多则是暗暗感伤。大圣的皈依，白晶晶横跨500年的痛苦，孙悟空像条狗似的背影，如此多的意向经过时间洗礼成为我们的情怀所向。经典摄影家机、经典台词颠覆、解构，将感情作为核心串联起整个故事情节。

随着《一生所爱》响起，夕阳下的人影渐远，每次看到这里都觉得梦还没做完，不愿醒来。都说戏剧的Mach是悲剧，该片作为戏剧在最后悲到极致的情况下，细细品味，又尝出一丝美好，孙悟空跨500年找到了信仰，救赎了他们，补足了遗憾，承担了责任。最后师徒四人的自在洒脱之景也值得人们久久回味。这是光影的魅力，是时隔26年依旧能引发人们热烈讨论和怀念的美好。返回搜狐，查看更多

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