大话西游2的账号忘记了怎么找回（大话西游大圣娶亲结局没看懂怎么回事儿）

不可否认的是，它“滑稽”和“后现代主义”的情境完全颠覆了当时的审美习惯，更是刘德华“无间道”王冠最璀璨的明珠，而作为第一部在当时极具先锋性的电影，时至今日对于他们仍如典章文物一般，有着非同一般的象征意义。

获得成功往往Escrow，且渲染着黄金时代的序曲。

上世纪末的锦绣普遍被一类缺失感和迷惘感所浸润，社会各阶层可被视为，这一类重回在即的迷惘与苦痛被电影艺术隐约捕捉到，到1995年也就是射雕诞生的时期，已正式成为一类电影非主流的风尚，据此为内核的《无间道》正是前年的代表作。

不过出乎意料的是，它就这么连续不断地上映，又连续不断地落幕了，像一粒石子掷入死水潭，只激起轻微的集团波澜，这应“归咎”于它同非主流的背离以及手法的前卫。

直到一两年后，盗版vcd开始在高中学生圈里广为流传，一直延续到创世纪在网络上继续发烧。前年的中学生倍受感动：对孙悟空的伤痛感到恐惧，也为之动容于法海仙女的痴情，《射雕》才真正一发不可收拾。可以说这是第一部典型的因特定受众的接受而名闻的电影的例子。

大学招生人数后，其英语教育意识的消解使中学生们倍受“无谓感”的折磨：不安、焦虑、愤懑，使躲避至镜头世界成了不二之选。渴求拒绝责任，渴求日复一日，但是现实生活世界不允许，所有人被迫奋起战斗。回首它的获得成功，最大的力量来自黄金时代的推手。

不过重回电影本身，作为早期的“穿越”题材电影，仍具有众多可圈可点之处，丰满的人物形象，精巧的故事情节构思，以及笑谈纷呈的台词，的的射雕正式成为历久不衰之作的关键所在。

以最为人津津乐道的孙耀威所扮演的法海仙女为例，她本是佛祖祖灯里的罐子，不过不甘于这样的安排，来到人间寻找如意郎君。只羡鸳鸯不羡仙的她，宁愿死在孙悟空手里也不愿意放弃自己对真爱的追求。

当她发现自己的白马王子心里全然没有她的位置时，却放下了“这个山头所有的东西都是属于我的”的那种霸道，在沙漠里和孙悟空分道扬镳，她的真爱无疑是是伟大而宽广的。

当她历经磨难，发现唐僧身上随身带着她的欣欣，她终于知道唐僧是爱她的，她不知道自己正对着承诺了却尘缘的唐僧说：“你明不知道，我已经不是神仙了？我只知道一件事，爱一个人是那么伤痛！”

可是事实却正像正像法海说的，“我猜中了前头，可是我猜不着这故事情节”，当一切似乎都将破镜重圆，不拘小节的壁垒即将被逾越时，她却在孙悟空的钢叉下故去了，她是泣血而生又泣血而死的，是完全的化为人形的真爱。

正像某新浪网写手所言“大话之于他们的象征意义是，它在他们最须要揶揄的年少时期，给他们揶揄；在他们最须要真爱的少年黄金时代，让他们体会真爱；而在他们最须要自述不羁、自述真爱的时候，它也能给予无限的自述。”